martes, 29 de marzo de 2011

The Kill Point



Vamos a imaginarnos una miniserie, una de esas que tienen solo ocho capítulos, es decir, de las que empiezan y acaban. Imaginemos que la miniserie nos cuenta la historia de un atraco a un banco, un atraco que sale mal y que obliga a los atracadores a retener rehenes. Imaginemos que los atracadores son veteranos de la guerra de Irak y que los policías y las fuerzas especiales que intentan liberar a los rehenes tienen un gran historial de éxitos. Imaginemos que la miniserie nos cuenta la historia desde tres puntos de vista, la de los secuestradores, los policías y los rehenes…

“No hace falta que digas más, pon el enlace y me pongo a verla ahora misma”… ¿Quieres el enlace? ¿Lo quieres?.. Pues aquí lo tienes, la serie se llama The Kill Point pero yo que tu acabaría de leer el artículo.

“¿Qué sucede? Es imposible que la serie sea mala con ese pedazo de argumento” Gentes de poca fe, todavía no habéis aprendido que en esta industria son capaces de lo imposible.

Partamos de la base que la idea para la serie es cojonuda, eso no es discutible, bien, ¿qué podemos hacer para cargarnos una buena idea para una serie? Pues muy fácil, en lugar de contratar guionistas vamos a contratar para que escriban el guión a una manada de chimpancés analfabetos con cierto grado de retraso mental. Que quede claro que no tengo nada en contra de los simios que son disminuidos psíquicos, pero creo que estarían mejor en un zoo para monos especiales que escribiendo guiones.

El guión de esta serie no es peor porque eso sería desafiar las leyes físicas del universo, los diálogos son la mayor mierda que he escuchado en mi vida, y eso que a veces pongo la radio y por casualidad escucho música de Alejandro Sanz, pues esto es muchísimo peor.

Tal vez pensáis que exagero, os reto a que veáis los primeros 15 minutos del primer capítulo, la conversación entre el policía protagonista y el informático que se dedica a pinchar las comunicaciones, después de ver eso vais a pensar que me he quedado corto en lo que acabo de decir.

No voy a decir nada del final de la serie porque eso es para cagar aparte, si tenéis estomago para llegar al final sólo fijaros dónde esta el micro… ¡madre de dios! Al mono que le toco escribir esa parte seguro que sufrió un derrame cerebral mientras escribía semejante mierda.

“Espera, espera… ¿has visto toda la serie?”… Pues sí, ¿qué pasa? Soy una persona inocente a la que es muy fácil engañar y reconozco que los cabrones de los monos me engañaron, al final de cada capítulo hay una especie de tráiler-avance del siguiente capítulo, ¡¡ y todos son espectaculares!!

Mi consejo es que no veáis esta serie, y si lo hacéis procurad primero estar borrachos o drogados, pero tened cuidado con los comas etílicos o la sobredosis porque es muy fácil que se os vaya la mano para soportar esta aberración llamada The Kill Point.

domingo, 13 de marzo de 2011

Coma



Despues de unas merecidas semanas de descanso volvemos a dar el coñazo. He llegado a un punto en el que me estoy empezando a preocupar, me gusta ver series nuevas pero todo tiene un límite pero… ¿dónde está ese límite? … El limite esta en Corea.

Queridos amigos, he visto una serie coreana y eso me asusta, resulta que incluso los coreanos hacen mejores series que los españoles. La serie en cuestión se llama Coma y como no podía ser de otra forma la es de terror.

Desde hace unos años los coreanos han cogido una fama bien merecida de ser los maestros del terror, a mi es un género que no me apasiona, diría más, a mi me llega a aburrir pero las cosas como son, si una serie es original y creativa aunque el género no me guste tengo que reconocerlo.

Coma habla de un hospital que está a punto de cerrar, dentro del hospital solo queda una paciente que está en coma y algunos trabajadores. La serie tiene cinco capítulos y cada uno de ellos esta contado desde la óptica de un personaje, cada capítulo nos va dando piezas de un rompecabezas que nos hará descubrir toda la historia. ¿Quién es la chica que está en coma? ¿Qué le paso? ¿Qué relación tienen los personajes con la chica?

Como ya he dicho la serie me parece muy original y creativa pero me ha resultado realmente confusa, es cierto que hasta que no ves todos los capítulos no tienes una visión global de toda la historia pero aún así me he quedado con la sensación que hay cosas mal contadas o que simplemente no tienen demasiada coherencia. Tampoco es de extrañar que suceda lo que acabo de contar, las series de terror así como las películas no destacan precisamente por unos guiones currados y detallistas.

Otro de los problemas que he tenido al ver la serie es que soy incapaz de distinguir a un asiático de otro, y digo asiático porque me pasa con chinos, japoneses, coreanos… lo sé, lo sé, suena muy racista, pero quiero dejar claro que los tiros no van por ahí, simplemente reconozco mi incapacidad para distinguirlos, lo cual provoca que viendo la serie muchas veces no sepa muy bien quién es quién y por qué hacen lo que hacen.

Si os gustan las películas de terror esta serie es imprescindible de ver y si no os gustan, tranquilos, a vosotros también os llegara el día que no sepáis que poneros a ver y acabéis viendo una serie coreana.

miércoles, 26 de enero de 2011

Extras



Estáis viendo la tele y de golpe veis que están entrevistando a alguien en la calle y por detrás de esa persona pasa andando un amigo vuestro, de inmediato pillas el móvil y… “¡Tío, te he visto en la tele! ¡Es verdad que la tele engorda cinco quilos!”. Si ese mismo amigo hiciese eso mismo en una película o una serie se le llamaría Extra y le pasaría exactamente lo mismo, solo le reconocerían sus amigos y familiares más cercanos y a veces ni eso.

Espero desde lo más profundo de mi corazón que nunca hagan una versión española de esta serie ¿os la podéis imaginar? No tengo ninguna duda que estaría inspirada en Mozito Feliz (caballo camina palante, caballo camina patras), sería algo difícil de digerir y vaticinaría el fin de la especie humana.

Extras es una comedia que narra la vida de esta gente que aunque son vistas por millones de personas nadie las reconoce. No esperéis ver una comedia que os provoque carcajadas cada cinco minutos, tiene dos puntos fuertes, el primero es su costumbre de llevar situaciones vergonzosas o bochornosas al límite del absurdo, al límite de la vergüenza ajena, lo llevan hasta tal limite que muchas veces te hacen sentir incomodo.

Su segundo punto fuerte es el que realmente convierte a esta serie en distinta, en todos los capítulos aparecen grandes estrellas y tienen un pequeño papel, ver como se parodian y se ponen en ridículo así mismos es la parte graciosa de la serie. Ver a Orlando Bloom intentando demostrar que es el actor más guapo del mundo, Kate Winslet dando consejos sobre cómo decir guarradas por teléfono vestida de monja, Daniel Radcliffe (Harry Potter) haciendo de adolescente salido o ver a Patrick Stewart obsesionado con mujeres desnudas es algo que hace de esta serie algo distinto, los actores se tienen que interpretar así mismos dando una imagen de desequilibrados mentales, quien sabe, quizás en la realidad son así.

Extras es una serie británica y su creador es Ricky Gervais, el mismo creador que The Office, la carrera de este hombre es de lo más peculiar. La versión británica de Office fue un bombazo y Extras tuvo éxito en ambos continentes pero en cambio ha intentado hacer carrera en Hollywood y está fracasando estrepitosamente. Es cierto que en los últimos días su nombre ha salido en todos los medios gracias a su grandiosa presentación de los Globos de Oro, la mejor presentación que he visto en mi vida, pero lamentablemente, esta actuación es una excepción en su carrera americana.

Yo intente ver una película suya, no recuerdo el titulo, iba sobre una sociedad utópica donde el único capaz de mentir era él, no dure ni diez minutos viéndola, que cosa más mala, parece mentira que sea el mismo que creo The Office y Extras. Personalmente recomendaría a nuestro amigo Gervais que se retire, que lo deje, es mejor dejarlo y que la gente tenga un buen recuerdo de ti que acabar arrastrado haciendo películas patéticas, otra opción es que se dedique tan solo a presentar los Globos de Oro o los Oscar, pero algo me dice que no le van a dejar hacerlo de nuevo.

Extras solo tiene dos temporadas, Gervais decidió dar el salto a EEUU y probar suerte, como ya dije no es una serie que provoque carcajadas, te hace sonreír en muchos momentos pero también en otros te provoca tal vergüenza que te dan ganas de quitarlo. Como ya he dicho en algún artículo anterior el sentido del humor es muy peculiar, vete a saber, igual te descojonas viéndola.

domingo, 16 de enero de 2011

Lost



Hace unos años escuche una anécdota de un periodista español en Argentina, resulta que este periodista estaba en Buenos Aires pocos días después de que Argentina ganase el Mundial de futbol de 1986, el mundial de futbol de Maradona. Nuestro periodista cogió un taxi y se le ocurrió la tonta idea de preguntarle al taxista “¿Quién es para usted el mejor jugador de futbol del mundo?” el taxista respondió sin dudar “Lothar Matthäus” “¿Cómo?” “Matthäus sin ninguna duda, es el general del centro del campo de la mejor selección europea y tiene una visión de juego y tiro espectacular” “¿Y Maradona?” pregunto sorprendido el periodista “¿Maradona? Usted me ha preguntado por el mejor jugador de futbol no por Dios”

¿Cuál es la mejor serie de la historia? Podemos discutir sobre Los Soprano, Battlestar Galactica, El Ala Oeste de la Casa Blanca, The Wire… podemos discutir sobre todas las series que os dé la gana, pero de Lost no podemos, Lost no tiene comparación con ninguna serie, Lost es Maradona, Lost es Dios.

Durante mucho tiempo he dudado si tenía que publicar un artículo sobre Lost, las causas son varias, la primera es que es mi serie favorita y tengo la sensación que mi capacidad narrativa no va a estar a la altura de la que para mí es la mejor serie de la historia. Otro motivo es que Lost es una serie conocida por todo el mundo, tiene su propia wikipedia y blogs que analizan segundo por segundo cada capítulo y mi idea inicial sobre la filosofía de este blog era hablar de series poco conocidas. Lo sé, lo sé, esto último me lo he saltado a la torera varias veces.

“Esta muy bien todo esto que dices pero el final de Lost es una puta mierda” es totalmente cierto, y comprendo que para alguien que no haya visto nada de la serie le resulte complicado empezar a verla sabiendo que el final es decepcionante, pero Lost es como el camino de Santiago, lo importante del camino no es llegar a Santiago sino el camino en sí. El hecho que el final sea una porquería no es motivo para menospreciar todo lo que nos ha aportado esta serie, personalmente me encantaría volver atrás en el tiempo y volver a verla con la inocencia que tiene la gente que no ha visto un solo capitulo. Envidio a la gente que no ha visto un solo capitulo, me gustaría ser ellos para verla de nuevo sin saber nada.

El gran merito de Lost es lograr que empaticemos con sus personajes al mismo tiempo que nos hace rompernos la cabeza intentando descifrar los misterios de la isla. A mí personalmente siempre me encanto el personaje de Desmond y Charlie y me obsesione con la famosa serie de números 4, 8, 15, 16, 23 y 42. Todavía hoy es el día que cuando veo alguno de esos números recuerdo la serie. También me pasa lo mismo cuando veo un oso polar o una columna de humo, la serie deja marcado a todo el mundo que la ve.

Además es la serie perfecta para pegarse atracones de 18 horas seguidas viendo capítulos, ¿demasiadas horas? Para todos aquellos que habéis visto la serie sabéis que no exagero, una vez que te pones a ver capítulos es muy difícil parar de verlos, lo que es realmente una crueldad, algo inhumano y que tendría que estar prohibido es eso de ver un capitulo a la semana, si han prohibido fumar también tenían que haber prohibido la mierda esa de un capitulo semanal.

Yo acabo ya aquí, si queréis seguir leyendo cosas de Lost lo tenéis muy fácil, escribir “lost” en google y seguro que encontráis cientos de miles de páginas que hablaran más y mejor de la que es sin dudas la diosa de todas las series.

domingo, 9 de enero de 2011

The Big C



Hoy toca una comedia un tanto atípica, The Big C, la gran C, ¿Qué significa la C?... Significa Cáncer.

Estoy seguro que todos hemos vivido de una forma más cercana o más lejana con el Cáncer, y también estoy seguro de que muchos de nosotros tenemos posibilidades vivirlo en primera persona más tarde o más temprano. Es un tema delicado y que puede tocar la sensibilidad de muchas personas así que hacer una comedia que está centrada en una mujer con un cáncer sin cura es como mínimo un poco arriesgado.

En mi opinión creo que toca los temas de una forma correcta, como comedia no me parece gran cosa y la verdad es que más que graciosa me parece simpática pero cuando empiezas a verla sabes que tarde o temprano dejara de ser una comedia. Un tema como el cáncer es imposible que tenga un final feliz, tarde o temprano dejara de ser comedia, tarde o temprano se convertirá en drama.

Y es justo en ese momento cuando esta serie pasa de ser una serie del montón a una serie realmente interesante y de calidad. Durante los once primeros capítulos todo es humor y optimismo, la serie nos cuenta de qué forma se plantea la vida una mujer que está condenada a morir, qué liberación supone saber que vas a escapar de una vida mediocre y que con esa escusa poder empezar a hacer cosas que siempre quiso, empezar a vivir cuando sabe que va a morir.

Pero en el capitulo doce sucede algo que nos dejara con el gesto torcido, justo en ese momento sabemos que la comedia está a punto de acabar, sucede casi al final del capítulo y la verdad es que a mí me pillo totalmente por sorpresa. El final de ese capítulo nos deja preparados para el trece que es el final de la temporada. Si ves el final de temporada y no te toca la fibra sensible es que estas muerto por dentro, es un mezcla entre triste, tierno y feliz y muy recomendable de ver.

The Big C es una serie entretenida, a mi no me parece gran cosa exceptuando sus dos últimos capítulos. Sus personajes me parecen creíbles e interesantes excepto uno, una chica negra que es muy gorda, es tan gorda que no es capaz de abrir los ojos, y no es una exageración, si llegáis a ver la serie será imposible que no es fijéis en ese detalle. A esta chica la nominaron al Oscar por la película Precius, no he visto la película, pero en la serie esta horrible.

Si sois un poco aprensivos con el tema de la muerte no os recomiendo la serie, pero si sois como yo, que pienso que la diferencia entre dormir y morir es que en el segundo caso no te tienes que levantar para ir al baño, entonces puede que la serie os parezca entretenida.

sábado, 1 de enero de 2011

¿Qué fue de Jorge Sanz?



Día histórico, hoy por primera vez en la corta historia de este blog voy a hablar de una serie española, y atención… voy a hablar bien de ella ¿seguís de pie?

Hablar de series españolas me daría para escribir una enciclopedia y os aseguro que no diría ni una sola palabra amable. ¿Qué fue de Jorge Sanz? es una de las series más originales y entretenidas que he visto en el último año y cómo podéis imaginar mi consumo de series es realmente enfermizo.

Las series españolas siempre pecan de lo mismo, guiones pésimos y peores interpretaciones ¿no os da la sensación que los actores españoles cuando actúan en una serie tienen metido un palo por el culo? Ejemplo: Hispania. No voy a hablar de series “cómicas” porque eso es todavía más vomitivo, siempre tiran de los mismos clichés y por costumbre general provocan más vergüenza ajena que risa. Ejemplo: Los Serrano o La que se avecina. Un apartado aparte se merecen las tele movies en plan El príncipe y Leticia, Adolfo Suarez o La Duquesa de Alba… no he sido capaz de ver más de 10 minutos de ninguna de estas excepto la de El príncipe y Leticia, es tan sumamente mala que me entro la risa y no acertaba con el mando.

¿Qué fue de Jorge Sanz? me parece una autentica genialidad, si me obligasen a compararla con alguna serie americana diría que está a medio camino de Curb your enthusiasm de Larry David y Californication de David Duchovny. ¿Hablo en serio? Pues aunque no lo creáis hablo totalmente en serio, todo será que la veáis y no os guste, pero eso no será culpa mía, toda la responsabilidad será vuestra por tener un pésimo sentido del gusto.

Tengo que confesar que a Jorge Sanz le tenía metido en mi particular misterio de la trinidad del mundo artístico español, me explico, para mí Ángel Cristo, Joselito y Jorge Sanz eran la misma mierda, gente que había tenido mucho éxito siendo jóvenes y que acabaron siendo unos putos enanos feos y que no tenían donde caerse muertos. ¿Soy cruel? Yo prefiero llamarlo sinceridad.

Esta serie es una apuesta de Canal Plus Originales, es la primera serie que sacan y estoy cruzando los dedos para que todas las que hagan tengan este nivel. La serie nos cuenta la vida diaria de Jorge Sanz a mitad de camino entre la realidad y la ficción. Esta realmente muy bien hecha, es totalmente creíble y consigue atraparte de una forma que es difícil de definir.

Fijaos si me ha gustado esta serie que me han dado ganas de descargarme las películas de Jorge Sanz y verlas de nuevo, luego me he bajado al bar, me he tomado unas cuantas cervezas y cuando he llegado a casa se me han quitado, pero joder, el primer impulso ha sido ponerme a verlas.

Jorge Sanz esta increíble, seguramente porque hace de si mismo, pero coño, lo hace bien, le sale natural. Como dijo una señora que fue a ver a Jorge Sanz al teatro “¡¡ohhhhh!! se ha hecho mayor”. Reconozco que a partir de ahora a Jorge Sanz ya no está en mi misterio de la trinidad, para mi Jorge Sanz también se ha hecho mayor.

martes, 28 de diciembre de 2010

Friday Night Lights



Lo que voy a confesar ahora me avergüenza profundamente, es muy duro para mi reconocer esto pero creo que ha llegado de dar un paso hacia adelante e intentar superar esta losa que no me deja dormir por las noches… estoy viendo Friday Night Lights.

¿Tan mala es para que me produzca tal vergüenza? No sé cómo responder a esta pregunta. Comenzare a contaros el motivo por el cual empecé a verla.

Friday Night Lights cuenta la historia de un equipo de futbol americano de instituto en un pueblo de Texas, los capítulos desarrollan lo que pasa entre partido y partido, reflejan la pasión con la que vive todo el pueblo eso que los yanquis llaman football y que en realidad es la versión gay del rugby, en esto tampoco me voy a meter demasiado porque soy consciente de que tengo algunos lectores en Estados Unidos y no quiero hacerme enemigos, y mucho menos con el Tío Sam.

A lo que iba, empecé a verla porque la temática me parecía interesante, conocer ese deporte un poco más y ver por primera vez una serie que tiene un deporte como tema central ¿Dónde está la vergüenza?... Ahora voy con ella.

¿De qué va realmente la serie? Os intentare hacer un resumen rápido de lo que llevo visto. Al equipo de football llega un entrenador nuevo, dicho equipo tiene un quarterback que es una estrella pero tiene la mala suerte que se lesiona y se queda en silla de ruedas ¡¡ohh!! Su sustituto es un pardillo que al final resulta ser bueno (sueño americano) ¡¡ohh!! la novia del primer quarterback resulta que es la capitana de las animadoras y la muy zorra le pone los cuernos con su mejor amigo ¡¡ohh!! el mejor amigo del quarterback que al mismo tiempo se tira a la novia de su amigo tiene problemas de alcoholismo ¡¡ohh!! el pardillo que ahora es quarterback empieza a salir con la hija del entrenador ¡¡ohh!! en el equipo hay un negrito que usa el dinero de la iglesia para doparse ¡¡ohh!! el padre del pardillo es soldado y está en Irak y tiene que cuidar él solo a su abuela con alzhéimer ¡¡ohh!!... Uff

Ahora la pregunta clave... ¿Cuántos capítulos he visto?.. creo que no llego a 5... ¿pasa todo eso en 5 capítulos?... si, hijos míos, pasa todo eso... asi que solo podemos llegar a una conclusión... Friday Night Lights es una puta telenovela a la altura de Anatomía de Grey ¿Comprendéis ahora porque me siento avergonzado?

No os podéis hacer idea del peso que me he quitado de encima al confesar esto, creo sinceramente que me hace falta encontrar una serie buena o empezar a acudir a terapia con un experto en estos temas.

domingo, 12 de diciembre de 2010

V



Uno de los juguetes que tuve de pequeño que recuerdo con más cariño es una pistola de madera que me hizo mi padre, no era una pistola cualquiera, era una réplica de la que tenían los soldados de la serie de moda del momento, esa serie de extraterrestres que parecían humanos pero que en realidad eran lagartos, como todos ya sabéis esa serie era V.

Haciendo memoria recuerdo que flipaba viendo la serie, me encantaban las escenas de tiros y Mike Donovan (uno de los principales protagonistas) me parecía uno de los tíos más duros del mundo, esa manera de pelear, de matar lagartos, su forma de hablar, su manera de escapar cuando le capturaban… para un crio de 6 ó 7 años Mike Donovan era un Dios. Otra cosa genial de la serie eran las discusiones que tenía en el recreo del colegio con mis compañeros de clase, ¿quién no recuerda la escena donde Dayana, esa mala malísima, se comía una rata? ¡Madre de dios! ¿Cómo lo han hecho? ¿La rata era de chocolate? ¿Se lo mete en la boca pero no se lo traga? ¿Era un robot? ¡Eso si que era un misterio y no lo de Lost!

Hace poco hice el esfuerzo de ver de nuevo los capítulos originales, es increíble como cambia nuestra perspectiva de las cosas cuando crecemos, ahora Mike Donovan me parece un gilipollas insufrible y las escenas de acción me parecen forzadas y sin sentido pero a cambio de este gran desengaño descubrí una serie cuya idea original es extraordinaria. V cuenta la historia de una invasión, pero no de una invasión por la fuerza, sino con inteligencia y manipulación, es una mezcla de “La guerra de los mundos” y la historia de cómo llegaron los nazis al poder en Alemania. La versión antigua son 3 temporadas, la única temporada buena es la primera, las otras dos es una sucesión peleas tontas y tramas sin demasiado sentido, pero revisar la primera temporada puede suponer un redescubrimiento de la infancia con una nueva perspectiva.

Y así de golpe llegamos al presente y al remake de esta serie, la nueva versión, para que engañarnos, mata toda la magia que tenía la original. No es mala serie pero le falta “punch”, no acaba de engancharme y tengo la incertidumbre de hacia donde van a ir los tiros, en estos momentos ha finalizado la primera temporada y creo que están en un punto de no retorno, o lo hacen bien y se consagran, o por el contrario hacen una cagada y pasaran a la historia con más pena que gloria.

A pesar de todo lo dicho hay un detalle que es muy curioso en la nueva versión, resulta que todas las visitantes son realmente atractivas, este hecho resuelve una duda que siempre he tenido y también me ha creado otra nueva, poneros en situación, estáis con vuestra novia o una amiga y de repente pasa cerca vuestro una chica realmente atractiva ¿Qué sucede a continuación? Vuestra novia o amiga dirá lo siguiente “esa es una lagarta”... ¿Cómo cojones han detectado que es una visitante?

El remake de V es entretenido pero no pasara a la historia como una serie de culto, es aconsejable si te apetece comprobar como ha cambiado la forma de hacer series en veinte años, pero no te aconsejo que la veas con la esperanza de revivir las emociones de cuando eras pequeño.

domingo, 5 de diciembre de 2010

Sherlock



Para empezar hay que decir que esta es una serie atípica, es la primera vez que veo una serie que su primera temporada solo son tres capítulos, pero también es verdad que es la primera vez que veo una serie en la cual cada capítulo dura una hora y media. En lugar de ser una sucesión de capítulos esta serie se puede definir como una saga de tres películas.

¿Habéis visto la última versión de Sherlock Holmes? Me refiero en la que es director el ex marido de Madonna y que los actores principales son Robert Downey Jr y Jude Law, ¿os gusto? Si vuestra respuesta es afirmativa entonces Sherlock os va a gustar.

Tiene el mismo estilo que la película de Guy Ritchie, la diferencia radica que la versión televisiva está desarrollada en la actualidad, en el resto la serie parece una prolongación de la película, incluso la música es sospechosamente parecida.

A mí la serie me ha encantado, me parece muy ingeniosa y muy bien llevada, incluso las chulerías de Sherlock , me refiero a que es capaz de oler un pedo y saber en qué restaurante comiste la semana pasada, están tan bien razonadas que son totalmente creíbles. El director de esta versión es Moffat, seguramente este tío no os suene de nada pero ya le mencione en un artículo sobre la serie Jekyll, para mi sin ningún tipo de duda Sherlock le pega unas cuantas vueltas a Jekyll.

Un atractivo de esta serie es el actor que hace de Watson, Martin Freeman, así de primeras igual os suena a primo lejano de Morgan Freeman, pero no, no van por ahí los tiros, este actor además de ser Jim en la versión británica de The Office, por lo visto, según los rumores, va a ser el actor principal de la película el Hobbit. Si el rumor es cierto la cara de este actor se va hacer muy popular así que si queréis ir de chulos prepotentes tenéis que ver la serie para poder fardar de que vosotros le visteis antes de ser una mega estrella en una serie de la BBC británica.

Por el momento solo hay una temporada de esta magnífica serie pero ya está planificada una segunda, incluso se dice que el retraso de la película el Hobbit se debe a que Martin Freeman tiene comprometidas fechas para el rodaje de la serie, aunque yo tampoco me acabo de creer que el Hobbit se esté retrasando por eso. Os recuerdo que ver un capitulo es como ver una película, así que mi consejo es que os pongáis a verla un día que tengáis tiempo de sobra.

domingo, 28 de noviembre de 2010

Queer as Folk



Queer as Folk es una serie totalmente gay, y cuando digo gay no me refiero a afeminada o sentimentaloide, cuando digo gay quiero decir totalmente gay.

Soy consciente que esta serie no es apta para todo el mundo, un ejemplo de personas que no son aptas para ver esta serie son aquellas que cuando ven una escena donde dos hombres se besan dan un chillido, aprietan los ojos, buscan con prisa el mando, apagan la tele, van corriendo al baño a lavarse los ojos con jabón y luego vomitan. Si encajas en esta definición es mejor que ni intentes verla porque te aseguro que se ven cosas peores que un beso.

Personalmente me parece una muy buena serie, no me atrevo a decir que refleja el mundo gay porque tampoco lo conozco para atreverme a decir que la serie es un reflejo del mismo, pero toca la temática gay desde muchos aspectos distintos y da la sensación de que los autores han intentado no encasillar a los gays en un solo tipo. Reconozco que la primera vez que vi la serie me impacto, yo soy uno de esos machos heterosexuales que no están acostumbrados a ver escenas sexuales entre dos hombres y la verdad es que me choco bastante las escenas de sexo explicito, pero después de gritar, cerrar los ojos, apagar la tele, lavarme con jabón y vomitar la cosa ya fue bastante mejor y pude ver el resto de la serie con total normalidad.

Como ya he dicho la serie tiene un buen guión y personajes muy interesantes, además la serie ha tenido una buena audiencia en todos los países donde se ha emitido, es más, en España Cuatro la ha emitido dos veces completa, también es cierto que la emitían a una hora infernal, pero la emitieron y la mantuvieron, cosa que no han hecho con series de mayor calidad.

Todas las series tienen un público objetivo al que van destinadas, en este caso el objetivo es claro, gays y lesbianas, también podemos meter dentro del paquete a las mujeres cuyos mejores amigos son gays, ¿sabéis a qué tipo de chicas me refiero? Seguro que habéis conocido alguna, dan la sensación que para ellas tener un amigo gay es como tener un caniche para Paris Hilton.

La temática gay no abunda demasiado en las series de televisión, que yo recuerde hay una serie que se llama Will y Grace (mala de cojones) y después esta A dos metros bajo tierra, donde nuestro querido “Dexter” hace de funerario gay. Queer as Folk nos enseña que existen diversas formas de vivir la homosexualidad y nos ayuda a romper estereotipos, porque seamos sinceros, el estereotipo de gay que tenemos es el de un hombre afeminado que trabaja en Telecinco.

Si queréis probaros a vosotros mismos no podéis dejar de ver la serie, a ver cuanto tardáis en pegar el primer chillido y salir corriendo al baño, os prometo que después os acostumbráis y no os producirá ese efecto las escenas gays.

domingo, 21 de noviembre de 2010

Walking Dead



Siempre me han encantado las películas de zombies, me da igual que la película se llame “28 días después”, “Soy Leyenda” o “Resident Evil”, todas ellas me enganchan y me apasionan, aunque reconozco que es algo que no acabo de asimilar ya que la estructura de todas ellas es prácticamente idéntica.

Por norma general, alguien se despierta en un hospital y se da cuenta que no queda nadie vivo y que todos son zombies, a continuación nuestro protagonista tendrá que luchar por encontrar alimento y un techo, seguramente durante esta búsqueda se encontrara con otros supervivientes, a lo largo del tiempo se crearan tensiones entre los supervivientes que harán que bajen la guardia y reciban un ataque sorpresa de los zombies. Todas las películas son iguales pero aún así me apasionan.

Walking Dead se convertirá en una serie clásica a la altura de las series más famosas de la historia, ¿por qué? Porque es algo más que una serie de zombies, es cierto que su comienzo es idéntico a cualquiera de las películas que he mencionado antes pero su desarrollo según van avanzando los capítulos se alejan bastante de la visión clásica que tenemos de las películas de zombies.

Walking Dead está basada en un comic que si os interesa podéis descargar aquí. La serie de televisión por lo que llevo visto es bastante fiel al comic, se permiten ciertas licencias para darle algo más de credibilidad y tensión pero en mi opinión, como fan del comic, es algo que agradezco.

Si el desarrollo de la serie sigue la línea del comic vamos a estar ante una de las series más espectaculares de la historia, la tensión, sadismo y dramatismo de la serie no va a tener comparación con nada que os podáis imaginar. Solo hace falta que los guionistas respeten el espíritu del comic y estoy seguro que van hacer que Lost parezca un pedo mal tirado comparado a Walking Dead.

¿Alguna pega?... Pues sí, es algo que suele ocurrir en las películas de zombies y por extensión a todas películas de terror, ¿Por qué los protagonistas son tan sumamente subnormales? Si esta oscuro, hay ruidos raros y no tienes luz… ¿para qué cojones te metes?

En el capitulo piloto hay un par de momentos de estos, el primero de ellos es con una caja de cerillas y el segundo… el segundo… la madre que les pario a todos los guionistas… es en el momento de más tensión de todo el capitulo, el protagonista esta debajo de un tanque y rodeado de zombies, no tiene escapatoria, va a morir, y de golpe… ¡¡ tachan tachan!! Sucede algo que a mí personalmente me parece totalmente ridículo. No hace falta decir que esa parte no está en el comic. A ver qué os parece cuando lo veáis.

La primera temporada van a ser seis capítulos pero ya tienen firmada una segunda con trece capítulos, teniendo en cuenta que el comic ya va por 78 números creo que vamos a tener serie para una temporada larga.

lunes, 15 de noviembre de 2010

Heroes



Me da mucha pereza escribir sobre Heroes, para mi esta serie supuso una de las mayores decepciones que he tenido viendo series. Me decepciono de tal manera que deje de verla a mediados de la tercera temporada.

¿Si me decepciono tanto por que hablo de ella? Porque la primera temporada fue tan buena que hizo que me engañara a mi mismo para seguir viéndola. Su primera temporada está a la altura de las mejores temporadas de Lost, quizás algún fanático de Perdidos (entre los que me incluyo) pueda decir que exagero, quizás sea así, pero yo me enganche antes y de una manera más fuerte a Heroes que a Lost.

Yo recomendaría ver la serie como si de un romance de verano se tratase, sabes que va a durar solo unos meses y que luego cada uno va a seguir su camino, pero no por eso dejas de disfrutar del momento. Después de ver la primera temporada estaréis tentados a ver la segunda, ya estáis advertidos, si la veis solo será bajo vuestra responsabilidad.

¿Cuál es el motivo del hundimiento de la serie después de la primara temporada? En mi opinión creo que la huelga de guionistas del 2007 fue una de las grandes responsables, la huelga obligo a un final precipitado de la segunda temporada, después de ese parón Heroes nunca más se volvió a recuperar. A partir de ese momento los guiones empezaron a perder calidad y los giros dramáticos eran demasiado rápidos y sin un sentido lógico, el que era malo malísimo en un capitulo en el siguiente era un santo varón, y en el siguiente todo lo contrario. Dejo de ser una serie de super héroes para convertirse en una puta telenovela en la que había hermanos secretos por todos lados.

Espero que a estas alturas todavía tengáis curiosidad por ver la primera temporada, os puedo decir muchos motivos para verla pero solo os voy a decir uno, descubrir a Hiro Nakamura. Es uno de los personajes más entrañables que he visto y su grito de victoria ¡¡Yatta!! Uno de los mas pegadizos y simpáticos que he escuchado.

Sigue la historia de varios individuos normales que, repentinamente, descubren que tienen habilidades extraordinarias tales como telepatía, regeneración espontánea, vuelo o capacidad para cambiar el continuo espacio-tiempo. Tendrán que aprender a convivir con sus poderes, a conocerlos y a dominarlos. La serie emula en gran parte el estilo y la recreación empleadas en las historietas de superhéroes.

miércoles, 27 de octubre de 2010

¿Quién está ahí?



Hoy no toca hablar de series, hoy toca hablar de un mini-documental o corto documental que se llama ¿Quién está ahí?

Este corto nos explica en aproximadamente 10 minutos cómo funciona el sistema de medición de audiencias en España. ¿Es eso interesante? Pues depende, yo siempre me he preguntado cómo es posible que Belén Esteban tenga tantos millones de audiencia o cómo es posible que programas como Muchachada Nui fuesen un desastre. Quizás yo me muevo o me relaciono con personas muy raras, pero en mi circulo es más fácil ver Muchachada Nui que ver a la trastornada esa poniendo ojos raros y pegando gritos.

Resulta que en España existen 4500 audímetros, y a partir de los datos de esos aparatos se elaboran todos los ratings de audiencia. El corto es una entrevista con una persona que tiene audímetro en casa, la cara de esta persona esta borrada digitalmente y la voz cambiada por un actor de doblaje ¿por qué? Pues es muy simple ¿sabéis cuanto dinero mueven en publicidad las audiencias? Además todas las personas con audímetro tienen que mantener la confidencialidad.

En este corto dejan caer la pregunta de ¿es posible que 4500 aparatos puedan determinar lo que ven 40 millones?, cuando veáis el video os quedara claro que ellos tienen muchas dudas, pero en mi humilde opinión creo que ese aspecto lo han explicado bastante mal.

¿Es posible que 4500 aparatos puedan determinar lo que ven 40 millones? La respuesta es SI, pero depende de cómo se tome el grupo de muestra. La audiencia es parecida a las encuestas del CIS o las que intentan anticipar los resultados de unas elecciones. Normalmente la muestra de las encuestas de opinión no pasa de 2000 personas y suelen tener una fiabilidad del 95%, es decir, se acercan mucho a la realidad pero tienen un pequeño margen de error, ¿cómo es posible que se acerquen tanto a la realidad? Pues porque la encuesta no la hacen al azar, eligen a qué tipo de personas le van a preguntar, ejemplo, si dentro de la población de un lugar el 80% son jubilados, los encuestados jubilados tendrán que ser el 80%, pero supongamos que el 50% de nuestros encuestados son adolescentes porque hemos decidido ir a hacer la encuesta a la salida de un instituto, en este caso nuestra encuesta no será fiable de ninguna manera.

La crítica al sistema de audiencias tendría que centrarse en el sistema que se usa para elegir a las personas con audímetro. ¿Qué criterios siguen? Parece ser que el único criterio es vivir en una zona concreta, vivir en familia y estar dispuesto a abrir la puerta a un desconocido así como dejarte convencer de que instales un aparato ¿4500 personas que se dejan convencer por una persona a puerta fría representan a 40 millones? En este caso mi respuesta es NO.

miércoles, 20 de octubre de 2010

Hung



¿Qué opciones puede tener un hombre que tenga un pene de tamaño gigante? Después de pensarlo mucho solo se me ocurren dos salidas, la primera sería hacerse gigoló, la segunda escribir un blog de series.

Hung nos cuenta la historia de un hombre que todo le va mal, se acaba de divorciar, le van a echar de su trabajo y además se le acaba de quemar la casa. Todo va de mal en peor, pero tiene un “don” del cual con un poco de suerte puede sacar beneficio económico.

Hung no tiene un pene, tiene una tercera pierna, es un trípode humano, es la verga mayor del barco, su torre Eiffel es la más alta de París, si colocasen una antena telefónica en la punta de su miembro tendría cobertura una ciudad entera… Así las cosas, Hung decide cumplir el sueño de todo hombre heterosexual, ganarse la vida cobrando por tener sexo con mujeres.

La serie es bastante entretenida y tiene menos escenas de sexo que True Blood ¿Cómo es posible que una historia de vampiros para adolescentes tenga más escenas de sexo que otra serie que habla de un puto profesional?.. No lo sé, misterios de la vida. Como decía la historia es muy entretenida porque ganarse la vida como gigoló no es nada fácil, las mujeres no te van ofreciendo dinero por sexo así como así, necesitas contactos, y para tener contactos necesitas una proxeneta… nuestro Hung tiene chulo, bueno, en este caso chula.

Otra de las grandes mentiras sobre ser gigoló es que solo tienes relaciones con mujeres atractivas, no nos engañemos, una mujer atractiva no necesita pagar para tener sexo, a pesar de eso la verdad es que el porcentaje de mujeres atractivas de Hung es bastante alto, aunque le tocara también torear en plazas no tan deseables.

A los que no sois gigolós o no escribís un blog sobre series siempre os quedara el consuelo de que lo importante no es el tamaño, que lo importante es saber manejarla, yo no voy a deciros nada, si sois felices viviendo en esa mentira allá vosotros. De todas formas os dejo un enlace aquí que puede seros útil.

Hung, también conocida como Superdotado (muy acertado el nombre), es una serie de HBO, así que ya podéis imaginaros que mala, lo que se dice mala, no es. Bastante recomendable y muy entretenida.

martes, 12 de octubre de 2010

Deadwood



Hoy toca una de vaqueros, quizás el mejor resumen jamás escrito de esta serie es el que hizo Carlos Boyero en El Mundo "Una serie genial. Es un western que huele por todos los lados a Shakespeare. Es una concentración absoluta de los elementos del mejor cine." Esta frase resume la esencia de Deadwood así que quiero que sepáis que el resto del artículo es pura paja.

Pero… ¿Quién es Carlos Boyero?... ¡¡No puedo dar crédito a lo que oigo!! ¡¡ Sois unos herejes ignorantes que arderéis en el infierno!! Carlos Boyero es uno de los mejores críticos de cine que hay en la actualidad, os recomiendo las charlas digitales que tiene todos los jueves en la página de El País, tiene un gusto exquisito con las series y un humor bastante acido.

Vale, vale... ¿pero quien es Shakespeare? Ahora mismo vas apagar el ordenador, vas a coger una libreta, un bolígrafo y vas a escribir mil veces la siguiente frase “No volveré a exponer mi analfabetismo provocando la vergüenza ajena en los demás”.
Deadwood es el típico producto de HBO, una serie con gran calidad, una música muy cuidada, ambientación insuperable y un desarrollo de los personajes tratado con mimo y clase. La serie está basada en el viejo oeste, en la fiebre del oro y en la creación de las nuevas ciudades.

No penséis que vais a ver la típica película de vaqueros con muchos tiros e indios convertida en serie. La historia se centra en el crecimiento del pueblo Deadwood, un pueblo de nueva construcción donde el núcleo central son las tabernas y los prostíbulos. El otro gran atractivo de la serie son las historias personales de cada uno de los personajes y como van evolucionando al mismo tiempo que lo hace la ciudad.

Está ambientada en la década de 1870 en Deadwood, Dakota del Sur, el espectáculo se desarrolla antes y después de la anexión de la zona por el Territorio de Dakota. La serie se basa en personajes históricos, como Seth Bullock, Al Swearengen, Wild Bill Hickok, Sol Star, Calamity Jane, Wyatt Earp, EB Farnum, Charlie Utter, y George Hearst. La trama principal a su vez también es histórica aunque se incorporan elementos de ficción. En algunos de los casos los personajes son totalmente ficticios, aunque pueden haberse basado en personas reales.

Si te gustan las series de HBO es una serie muy recomendable.

miércoles, 6 de octubre de 2010

El Ala Oeste de la Casa Blanca



Soy la única persona que conozco que le gusta El ala Oeste de la Casa Blanca, no me extraña, es una serie que es capaz de aburrir al 99,9% de la población, pero yo pertenezco a ese 0,01% que considera que es una de las mejores series de la historia.

La serie recibió una valoración muy positiva de críticos, profesores de ciencias políticas, y antiguos empleados de la Casa Blanca. En total, El ala oeste de la Casa Blanca ganó tres Globos de Oro y 26 Premios Emmy, empatando con Hill Street Blues como la mayor ganadora de la historia de los premios Emmy.

En la serie no hay escenas de acción, ni intrigas, ni chantajes, ni sexo, ni violencia, ni drogas, ni nada que hace de una serie una cosa interesante. Esta serie trata de cómo trabajan los políticos y sus asesores, su vida diaria, como elaboran un discurso, como negocian medidas, como se reparten funciones, etc. ¿A que no suena nada atractivo? Las cosas como son, no suena nada bien.

La serie tiene 7 temporadas, ¿Cómo es posible que una serie tan aburrida este tanto tiempo en antena? ¿Tenía mucha audiencia? Lo que sucedió con el Ala oeste es un caso muy curioso, su audiencia era muy discreta, en realidad se han cancelado series con audiencias mayores, lo que sucede que la gente que veía esta serie era del perfil de “alto poder adquisitivo”, por lo tanto a la cadena le compensaba la baja audiencia por los ingresos que obtenía por publicidad. Por eso me gusta esta serie, porque es para ricos y yo aunque sea un muerto de hambre he nacido para ser rico, a cruzar los dedos toca.

Además del perfil de gente “pudiente”, esta serie está dirigida a perfiles muy específicos, a cualquier persona snob que tenga aires de intelectual y que vaya de progresista siempre va a decir que es su serie favorita. Es una serie destinada al partido Demócrata, en la serie los malos son los del partido Republicano, lo que me iba a reír yo si hiciesen una versión española copiando el modelo ¿os imagináis el Cristo que se montaría si se hiciese una serie donde los buenos fuesen los del PSOE y los malos los del PP o al revés? ¡Esa serie no me la perdería por nada del mundo!

A pesar de los perfiles que he descrito a mí la serie me engancho ¿el motivo? Pues no sabría muy bien que decir, me pareció interesante conocer todo lo que se mueve por detrás, que motivos tienen para tomar las decisiones que toman o como negocian y convencen a la gente para que apoyen las políticas, conocer la influencia del tema económico, conocer cómo vive el presidente de EEUU y su familia…

¿Recordáis la campaña electoral de Obama? Pues si pincháis aquí igual la serie os empieza a interesar un poco más. Otro atractivo de la serie es su creador, Aaron Sorkin, para mi el mejor guionista del mundo junto a David Simon. En estos días Sorkin se va hacer muy popular porque es el guionista de la que se supone que va a ser la película del año “La red social”, es la película sobre Facebook. Aquí os dejo una charla online que tuvo Sorkin con los lectores de El Pais.

Los millonarios no se pueden equivocar, si ellos lo dicen, esta serie es buena y se acabo la discusión.

lunes, 27 de septiembre de 2010

Firefly



A veces cuando juntamos dos cosas que nos gustan sale un producto nuevo muy goloso, por ejemplo, si te gustan las galletas y el chocolate al final te saldrán galletas de chocolate, pero esta fórmula de juntar cosas que nos gustan en uno solo a veces no sale del todo bien, ejemplo práctico, me gusta el Colacao y la cerveza, me dan arcadas solo de pensar cómo puede saber esta idea tan original.

Firefly es un western galáctico, ¿Qué quiere decir esto? Pues que es una serie que junta una de vaqueros y una de naves espaciales, si Battlestar Galáctica y Deadwood tuviesen un hijo sería esta serie. La idea parece buena, dos buenas series en una, es como tener teléfono y cámara de fotos en un solo aparato, ¡¡que bien!! ¡¡ es un dos por uno!!... No nos entusiasmemos tan rápido… pensemos un segundo… ¿vaqueros espaciales? ¿en serio?... Colacao con cerveza.

Firefly cuenta la historia de una nave espacial de contrabandistas, la primera sensación que me dio fue que era una copia del Halcón Milenario de Star Wars, esa primera sensación se confirmo del todo cuando vi quien era el capitán de la nave, una mala copia de Han Solo. Demasiado forzado y muy mal disimulado, me parece vergonzoso intentar aprovecharse del buen recuerdo colectivo de Han Solo para hacer esta mierda de serie.

Del resto del reparto no merece la pena ni hablar, esta serie igual hubiese sido pasable si se ahorran lo de las naves espaciales y se hubiesen dedicado solo a hacer una serie de vaqueros, porque entre nosotros, ver pilotos espaciales vestidos como vaqueros, montados en caballos, visitando pueblos como los del viejo oeste para que después empiecen a pegarse tiros con pistolas que son viejas pero que tiran rayos hace que pienses en quien ha sido el camello de los guionistas y que mierda les ha vendido, vaya pedazo de viaje tiene que pegar esa droga para que escribas un capitulo donde el tema central es el contrabando de ganado dentro de una nave espacial.

El padre de esta criatura es Joss Whedon, el mismo creador de Buffy Cazavampiros y Doctor Horrible. Firefly tiene una legión de fanáticos tremenda y Joss Whedon tiene una comunidad de grupis que parece que están deseando tener relaciones sexuales con él, todo lo que hace Whedon tiene que ser bueno, pues no hijos míos, Firefly es una puta mierda. ¿Qué coño se tomaría Whedon para crear semejante aberración? O peor aún ¿Qué se tomaron los productores que dieron luz verde a este proyecto? Sea lo que sea, yo quiero probarlo.

Ya habréis deducido que no recomiendo esta serie, antes de acabar solo deciros que solo se hizo una temporada, fuese lo que fuese que vendiese el camello de Joss Whedon se le acabo en un año por lo que podemos pensar que Joss Whedon se pego un atracón y acabo con las existencias a nivel mundial o bien que el ministerio de narcotraficantes de la salud retiro el producto por sus efectos perjudiciales.

domingo, 19 de septiembre de 2010

Community



En mi opinión la comedia es el género más difícil de hacer, hacer reír es realmente complicado, a no ser que seas medio retrasado y te rías con cualquier gilipollez, pero voy a presuponer que ningún lector de este blog pertenece a esta clasificación y os voy a tratar como personas inteligentes.. por favor, no hace falta que me deis las gracias.

Mis dos comedias de referencia son The Big Bang Theory y The Office, en realidad no son mis comedias de referencia, más bien son las únicas que me hacen gracia, antes estaba dentro de este grupo Como conocí a vuestra madre pero las últimas dos temporadas han hecho que pase del genero de la comedia al género circense, porque la serie se ha convertido en una autentica payasada.

Durante este año se han hecho dos comedias que si no están a la altura de The Big Bang Theory y The Office les falta poco para estarlo. Hoy hablare sobre una de ellas, Community.

Me costó bastante ponerme a ver esta serie, el titulo, Community, me echaba para atrás, lo asociaba a comunidad de vecinos o algo parecido, e indirectamente lo asociaba a series como Aquí no hay quien viva o el otro sucedáneo que ahora no recuerdo como se llama que emite Telecinco. Puede que a vosotros estas dos series os hagan gracia pero os voy a decir una cosa, cada vez que alguien se ríe con alguna gracia de estas series, Dios mata a un cachorrito de perro.

Community es simplemente brillante, trata sobre un grupo de estudios de español de una Universidad Estatal, el grupo lo integran unos estudiantes de lo más variado, una negra a la que ha abandonado su marido, un deportista fracasado, un abuelete con complejo de Peter Pan, un abogado sin título, una rubia inteligente y moralista, una morena recatada y con problemas sociales y finalmente un árabe llamado Abed que hace que la definición de friki se quede corta para catalogarle. No hace falta que diga quién es mi personaje favorito, Abed está a la altura de Sheldon de Big Bang Theory, simplemente es genial, es un autentico obseso de las series de televisión (¿os recuerda a alguien?) y un autentico bicho raro.

Otro de los grandes personajes de esta serie es el Señor Chang, también conocido como “El Tigre de China”, es el profesor de español… espera… ¿un chino profesor de español?... no sé de qué os extrañáis, el mismo señor Chang lo explica, el 90% de hablar bien español es mover las manos.

Otro día os hablare de mi otro descubrimiento, Modern Family, pero con Community tenéis para reíros hasta entonces, y si no os os gustan los cachorritos de perro también podéis estar entretenidos viendo esa puta mierda que emiten en Antena 3 y Telecinco, es vuestra elección, reíros o matar cachorritos, en vuestras manos lo dejo.

domingo, 12 de septiembre de 2010

Dr. Horrible´s sing along blog



Simplemente brillante, una obra de arte, es la mini serie más original que he visto. Dr. Horrible´s sing along blog es una rareza única, digna de ver una y otra vez.

Dr. Horrible cuenta la historia de un supervillano que cuenta sus andanzas en un video blog, su máxima aspiración es formar parte de la malvada liga de la maldad que está integrada por los supervillanos más crueles del mundo, pero un buen día nuestro supervillano favorito se nos enamora. ¿Problema? Resulta que la amada de nuestro amigo se nos enamora del superhéroe local que a su vez es el súper archienemigo del Dr. Horrible.

¡Vaya frikada! pues todavía no habéis escuchado lo más fuerte, la serie completa son 41 minutos, lo que oís, toda la serie dura 41 minutos divididos en tres capítulos. ¿Se puede poner más raro?... ¿acaso lo dudáis?... La serie es… un musical… ¡anda ya! Que si, que si, que es un musical.

Ya sé lo que estáis pensando “esta serie la va a ver tu puta madre”, normal que lo penséis, una especie de high school musical para frikis no resulta nada atractivo, pero os reto a que veáis el primer capítulo, dura poco más de 10 minutos así que no perderéis mucho de vuestro valioso tiempo, estoy seguro que al final deseareis que los capítulos fuesen muchos más y mucho más largos.

¿Cómo es posible que una cosa así haya visto la luz? Durante la huelga de guionistas del 2008 un grupo integrado por Joss Whedon (creador de Buffy Cazavampiros) y sus dos hermanos tuvieron la feliz idea de crear un mini musical para ser emitido por internet, el éxito fue rotundo, Dr. Horrible ha ganado prácticamente todos los premios que puede optar una serie de este tipo.

Un punto fuerte es su actor principal, Neil Patrick Harris, ¿Quién es este pavo? Es el Barney de cómo conocí a vuestra madre, para mí este es uno de sus mejores papeles y además no canta nada mal. Esta serie es una jodida obra de arte a pesar que de primeras da bastante cosa ponerte a verla, pero repito lo que os dije antes, por diez minutos no os va a pasar nada, a ver si soy capaces después de ver el primer capítulo de no ver los otros dos del tirón